以童话叙事描绘生活的荒诞与真实
杜秋锐用自己独特的视角去观察生活，并把这种周遭生活中所带有奇特夸张气质带入到他的艺术作品中。秋锐的作品有着独特的叙事能力，在他的艺术作品中，他将他的情感、爱，还有恐惧融入到五彩斑斓的颜色和嘲讽的表现形式当中。
杜秋锐，一位在北京出生、成长的艺术家，本科毕业于美国帕森斯设计艺术学院，研究生则深造于美国普瑞特艺术学院。他的艺术之路跨越东西，融合了多元的文化元素，形成了别具一格的艺术风格。他的作品多次在国内外重要美术馆展出，深受观众喜爱。
浪漫肥皂剧：春色满园，布面丙烯，120x150cm, 2024
浪漫肥皂剧：决定命运的时刻到来了，布面丙烯，100x100cm, 2024
浪漫肥皂剧：一起落跑，布面丙烯，120x100cm，2024
雨衣行者2号，布面丙烯，100x100cm，2020
谈到创作灵感，杜秋锐提到他的生活经历和文化背景对他的艺术创作产生了深远的影响。他从小生长在北京，对这座城市有着深厚的感情。他的作品中经常出现的中年女性形象，就是他对故乡记忆和想象的一部分。同时，他在美国的学习和生活经历也让他受到了西方艺术的影响，这种跨文化的碰撞和融合为他的创作提供了无尽的灵感。
对于未来，杜秋锐表示将继续探索新的创作领域和形式，希望能够通过自己的作品，与更多人分享他对生活、社会和艺术的独特见解。他相信，艺术是一种无国界的语言，能够跨越文化和地域的限制，将人们紧密地联系在一起。
甜品店，布面丙烯，150x150cm，2019
地铁，布面丙烯，150x100cm，2019
在杜秋锐的作品中，我们仿佛看到了一个充满想象力和奇幻色彩的世界。他以童话叙事的方式，将生活的荒诞与真实巧妙地呈现出来，让我们在欣赏的同时，也能够感受到生活的复杂与美好。我们期待在未来的日子里，看到杜秋锐带来更多精彩的作品和深刻的思考。
|EveryArt 专访杜秋锐
杜秋锐：去年在厦门红顶艺术中心的个展“爱所未爱”结束后，还有一部份从藏家手里借展过来的作品在我这里，所以想说机会难得，这次在新的个展开展的同时，也让这些作品同时展出，可以让大家更加直观的看到这几年来我作品的变化和成长。所以当大家看完回顾展“你好，杜秋锐”后，再去看“浪漫肥皂剧”，也许会发现题材和风格都有些许不一样，我觉得这两的对比可以让观众更加直观的看到艺术家的人生成长和变化。
厦门红顶艺术中心，杜秋锐个展“爱所未爱 To Love the Unloved”展览现场
EveryArt：我们认为您绘画语言中的叙事性可以称之为童话叙事，对于您来说，可以这样认为吗？这种叙事方式是否能真的通向现实主义？
杜秋锐：当然，就像任何童话故事一样，我注重作品中的叙事性。对我来说，任何画面一定是传达一种可供解读的精神内涵。就像所有童话一样，看似甜蜜的外表和经过后期加工的美好结局，其实追寻到最初的核心，都是黑暗的寓言或者是对社会和人性的讽刺。而“童话”版的外壳，只不过是让大家能够吞下这颗充满现实之苦的糖果罢了。所以不论是视觉和叙事如何的甜蜜与美好，只要是作品故事的内核来自于我们的生活，那么这些作品必定是现实主义的。
EYECANDIES眼糖X逵园艺术馆，杜秋锐个展“你好，杜秋锐”展览现场
EveryArt：您的艺术之路跨越了东西方，融合了不同的文化元素。这种跨文化的背景对您的艺术创作产生了哪些影响？您是如何在作品中平衡和融合这些不同元素的？
杜秋锐：其实我并没有刻意的平衡这两种元素。一切创作中的表达或者是使用的元素，一定是伴随着我成长的经历，所见所闻，或者是朋友的故事而来的。就像我很久之前说的，我的灵感来源于我生活的周遭，在不同环境中经历的人、事、物都成为了我的一部份。所以我觉得我的作品一定是当下的，关于我们这一代人的某种视角。如果一定要说这种经历对我的作品有哪些影响，那就是不论在来自西方文化背景还是中国文化背景的观众，他们都能在我的作品中找到某种他们所理解的共性，或者是某种情绪。
EYECANDIES眼糖X逵园艺术馆，杜秋锐个展“浪漫肥皂剧”展览现场
EveryArt：对与您来说，您在创作过程中是如何捕捉和转化生活中的点滴细节，使其成为画面上的生动形象的？能否分享一些具体的创作过程或技巧？
杜秋锐：观察，我喜欢观察生活中的人和事，任何场景都可能是我找寻灵感的来源。我觉得每次我在创作的时候，我更像是一个导演，每一幅画面是一场电影的故事板，而我也会像选角导演一样从生活中看到的人物中去选取合适的人物去讲述合适的故事。所以当朋友看到我也许在发呆，其实我可能是在脑海里面幻想了一场故事，然后也许在某天创作的时候，这些我的幻想和经历就成为我创作的素材。
结语：非常感谢秋锐老师参与本次的艺术家专访，我们也非常期待大家能够来到展览现场，切身体会艺术家作品所散发出来的艺术力量！
